CORSO AVANZATO - METODOLOGIE DELLA PROGETTAZIONE COLLEZIONI MODA
Tutti i corsi sono erogati in modalità LIVE, con lezioni in diretta e interazione continua con il docente, scelto tra i professionisti del settore.
PROGRAMMA
FASE 1 – Ricerca Avanzata e Analisi Critica (Settimane 1–6)
- Approfondimento delle dinamiche del sistema moda contemporaneo
- Analisi dei trend globali e delle fonti di ricerca più autorevoli (agenzie, WGSN, fiere, social,
archivi digitali)
- Costruzione di un quaderno di ricerca avanzato con analisi visiva, testuale e critica
- Approfondimento del ruolo delle subculture, dei movimenti artistici e musicali nella moda
- Analisi di case study su collezioni iconiche di brand internazionali
- Discussione critica: come un trend diventa collezione
FASE 2 – Identità di Brand e Direzione Creativa (Settimane 7–12)
- Studio e analisi dell’identità visiva di brand contemporanei
- Elementi chiave di una brand identity: valori, linguaggio, target, estetica
- Come rielaborare la ricerca visiva in funzione del DNA di un marchio
- Esercizi: reinterpretazione di un brand esistente attraverso moodboard e palette colore
- Sviluppo di un concept coerente con l’identità di un brand selezionato
- Definizione di storytelling e narrazione visiva per il progetto collezione
FASE 3 – Concept Design e Sperimentazione Creativa (Settimane 13–20)
- Dall’idea al concept: come trasformare un tema astratto in linguaggio visivo
- Tecniche di storytelling visivo e narrativo applicate alla moda
- Analisi di discipline parallele (arte, cinema, architettura, musica, fotografia) come fonti di
ispirazione
- Laboratori di sperimentazione: collage, illustrazione manuale, mixed media, digitale
- Creazione di moodboard concettuali non convenzionali (sensoriali, tattili, sonori)
- Workshop di contaminazione: reinterpretazione di un trend attraverso una prospettiva
culturale o artistica
- Costruzione di un concept book che raccolga ricerca, narrazione e sperimentazioni visive
FASE 4 – Progettazione Collezione Avanzata (Settimane 21–28)
- Dalla ricerca al concept: definizione di una direzione progettuale chiara
- Progettazione di una collezione completa di 20 look (abbigliamento e/o accessori)
- Coerenza tra figurini, moodboard, palette colori e materiali
- Creazione di schede tecniche dettagliate per ciascun capo
- Analisi dei target di riferimento e posizionamento sul mercato
- Revisione progressiva e collettiva dei progetti in aula
FASE 5 – Project Work e Portfolio Finale (Settimane 29–36)
- Assegnazione individuale di un brief tematico o di un brand reale
- Progettazione di una capsule collection di 15–20 look in linea con il brand assegnato
- Realizzazione di moodboard, cartella colori, cartella materiali e quaderno di ricerca
coerenti
- Creazione del book di collezione professionale (figurini illustrati + schede tecniche)
- Simulazione di presentazione di fronte a una commissione/azienda
- Revisione finale individuale e costruzione del portfolio personale
- Preparazione alla presentazione esterna (colloqui, stage, competizioni)
Output del corso
- Quaderno di ricerca avanzato
- Moodboard concettuali e sperimentali
- Cartella colori e cartella materiali professionali
- Collezione completa di 20 look con schede tecniche
- Book di collezione impaginato per portfolio
- Presentazione finale della collezione davanti alla commissione
Durata 180 ore totali
Docente: Flavia Fallico
Al termine del corso il partecipante sarà in grado di:
- Condurre ricerche avanzate sui trend moda attraverso fonti professionali, analizzando fenomeni culturali, sociali e di mercato come strumenti di progettazione.
- Interpretare il DNA di un brand e sviluppare concept creativi coerenti con la sua identità visiva, il target di riferimento e il posizionamento di mercato.
- Elaborare direzioni creative originali traducendo temi complessi in collezioni strutturate e coerenti dal punto di vista estetico, funzionale e commerciale.
- Applicare metodologie avanzate di ricerca, storytelling e concept design nello sviluppo di progetti moda.
- Costruire moodboard, concept board, cartelle colori e cartelle materiali secondo criteri professionali, sviluppando una comunicazione visiva efficace del progetto.
- Pianificare e sviluppare collezioni complete, definendone l'architettura, la coerenza progettuale e la relazione tra concept, target, materiali, colori e prodotto.
- Selezionare materiali, linee prodotto e soluzioni progettuali in funzione degli obiettivi creativi e commerciali della collezione.
- Redigere book di collezione e schede tecniche professionali secondo gli standard operativi dell'industria della moda.
- Organizzare il processo progettuale seguendo una metodologia di lavoro strutturata, dalla ricerca iniziale fino alla presentazione finale della collezione.
- Presentare, argomentare e valorizzare il progetto attraverso strumenti professionali di comunicazione visiva, portfolio e tecniche di pitching, sviluppando autonomia progettuale e capacità di confronto con aziende, clienti e direzioni creative.
Il percorso è strutturato secondo una metodologia progettuale ispirata ai processi di sviluppo collezione adottati dagli uffici stile delle aziende di moda, con un approccio professionale che accompagna lo studente dalla ricerca avanzata alla definizione della direzione creativa, fino alla progettazione, presentazione e valorizzazione della collezione attraverso strumenti e metodologie proprie del settore fashion.