Zum Inhalt springen

Kurs über die Geschichte der Mode und des Kostüms



PROGRAMM

ESSENZ UND REALITÄT DES KOSTÜMS

Die Materialien der Kleidung in der Antike

DIE KLEIDUNG DES PRIMITIVEN MENSCHEN Die Materialien der Kleidung in der Antike

DAS ÄGYPTEN „Die Mode mit den grünen Augen“

Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms

Überblick über die bunte Welt der: SUMERER – ASSYRIER – BABILONIER

Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms

DIE PERSER Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms

DIE ÄGEISCHEN ZIVILISATION Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms

DIE GRIECHEN „Die Eleganz der drapierten Tunika“ Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms DAS RÖMISCHE REICH „Die Eitelkeiten der Toga und die Leidenschaft für Schmuck“ Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms

BYZANZ UND DAS MITTELALTERLICHE UNIVERSUM „Das Vergnügen der Farbe“ Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms

DAS GOTIK - DAS GOTIK IN ITALIEN Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms

DAS ITALIENISCHE 15. JAHRHUNDERT Zusammenfassung der Periode und Analyse des Kostüms

DAS 16. JAHRHUNDERT „Der Reichtum und die Versuchung der Strenge“ Die italienische – deutsche – spanische – französische Mode Zusammenfassung der Epoche und Analyse der Kostüme

DIE ELISABETHANISCHE EPOCHE Zusammenfassung der Epoche und Analyse der Kostüme

DAS 17. JAHRHUNDERT Das spanische 17. Jahrhundert – Das niederländische 17. Jahrhundert – Das französische 17. Jahrhundert (Erste Hälfte des Jahrhunderts) – Der Barock (Zweite Hälfte des Jahrhunderts) Der Barock (Ende 1600 Anfang 1700) Zusammenfassung der Epoche und Analyse der Kostüme.

DAS 18. JAHRHUNDERT - Regentschaft (Erste Hälfte des 1700) Der Rokoko – Das venezianische 18. Jahrhundert – Englischer Neoklassizismus – Französischer Neoklassizismus – Französische Revolution - Direktorium Zusammenfassung der Epoche und Analyse der Kostüme.

DAS 19. JAHRHUNDERT „Auch die Mode ist Teil des Fortschritts“ Kaiserreich – Restauration - Die romantische Epoche (Von 1815 bis 1850)

Die viktorianische Epoche (Von 1850 bis 1870) Eklektizismus der Stile

(Von 1870 bis 1900) Charles Frederick Worth: der erste Couturier Mode und Theater Zusammenfassung der Epoche und Analyse der Kostüme

DAS 20. JAHRHUNDERT „Von den großen Schneidern zu den Kaufhäusern“ Von 1900 bis 1920 (Der Jugendstil – Die S-Linie – Paul Poiret und die Theatralisierung der Mode – Lucille und die Schauspiele – Mariano Fortuny) von 1920 bis 1940 (Rationalismus – Das Jazzzeitalter – Garconne-Stil – C. Chanel und ihre Kooperationen mit dem Theater – Jean Alexandre Patou) Die 30er Jahre: Jeanne Lanvin – Madaleine Vionnet – Elsa Schiaparelli – Edward Molyneux – Charles James – Revolution der Mode nach 1940 – Christian Dior und der „New Look“ – Die Rückkehr der Pariser Haute Couture – Die Filmdiven der 40er und 50er Jahre – Hollywood an der Tiber – Germana Marucelli – Cristobal Balenciaga – Die Schwestern Fontana und die Taufe der italienischen Mode – Emilio Schubert – Roberto Capucci – Florenz und die Sala Bianca – G.B. Giorgini Emilio Pucci, der „Vater“ der italienischen Boutique – Guccio Gucci

DIE MODE DER LETZTEN JAHRZEHNTE „Orgien und Transfiguration“ Die 60er Jahre: Die Macht den Jungen Yves Saint Laurent (Mode und Theater) André Courrèges – Paco Rabanne – Mary Quant – Die 70er Jahre: Der Aufstieg des Prêt-à-Porter – Der Hippie-Stil – Der Punk-Stil – Zandra Rhodes – Vivienne Westwood – Valentino – Das Made in Italy -

Kontaktieren Sie uns für Informationen

evoluzione della moda


Dauer 200 Gesamtstunden


Am Ende des Kurses wird der Teilnehmer Kenntnisse und Fähigkeiten über die wichtigsten sozioökonomischen und kulturellen Transformationen, die die italienische und europäische Mode betroffen haben, erworben haben. Insbesondere wird er in der Lage sein, historische Dokumente analytisch zu lesen und zu interpretieren, geeignete historiografische Methoden und Konzepte anzuwenden und die historische Entwicklung der Mode kritisch aus einer globalen Perspektive zu verstehen.