PROGRAMM

MODUL 1

• EINFÜHRUNG IN DAS FASHION SYSTEM

• DER BERUF DES STYLISTEN

• EVOLUTION DER STILE DER BEKLEIDUNG

• GESCHICHTE DER MODEIKONEN

MODUL 2

• FARBENLEHRE UND PSYCHOLOGIE DER FARBEN

• MORPHOLOGIE DES KÖRPERS UND DES GESICHTS

• ANPROBE UND TEXTILKOMMUNIKATION

• HAIRSTYLING UND MAKEUP GESCHICHTE

• BILD AUFBAU

• STYLINGTECHNIKEN UND DRESS CODING

MODUL 3

• GRUNDLAGEN DER GRAFIK UND DIGITALE ERZÄHLUNG

• COOL HUNTING UND MARKTFORSCHUNG DER TRENDS

• STUDIE DER MODESHOW UND BACKSTAGE

• ERSTELLUNG EINES MOODBOARDS UND PLANUNG DER KAPSELGARDEROBE

• FASHION VISUELLES ERZÄHLEN UND MARKENIDENTITÄT

• VISUELLE MARKETINGSTRATEGIEN UND KAUFPSYCHOLOGIE

• KUNST UND KREATIVE LEITUNG

MODUL 4

• BERUFSFIGUR DES FASHION EDITORS

• KULTUR DES MODEJOURNALISMUS

• ANALYSE UND STRUKTUR DES FASHION MAGAZINS

• FASHION FOTOGRAFIE

• EDITORIAL STYLING: SHOOTING, REDIGIEREN UND PRODUKTION

• WORKSHOP UND PRÄSENTATION DES BERUFSPORTFOLIOS

Modul 1: Grundlagen des Fashion Systems

Das erste Modul führt die Studierenden in das Fashion System ein und bietet einen Überblick über den Beruf des Stylists. Es wird die Entwicklung der Bekleidungsstile analysiert und die Geschichte der Modeikonen vertieft, wobei ein umfassendes Bild der kulturellen und stilistischen Referenzen, die die Branche geprägt haben, geboten wird.

Modul 2: Techniken des Stylings und der Bildgestaltung

Im zweiten Modul werden die Prinzipien der Farbarmonie und die Psychologie der Farben behandelt, die für die Schaffung harmonischer Kombinationen grundlegend sind. Die Morphologie des Körpers und des Gesichts, das

Fitting und die textile Kommunikation werden untersucht. Der Kurs umfasst zudem eine Vertiefung in die Geschichte des Hairstylings und des Make-ups, wobei Techniken des Stylings und Dress Codings bis zur Gestaltung des persönlichen Images praktisch angewendet werden.

Modul 3: Visuelle Erzählung und Marketing

Das dritte Modul erkundet die Grundlagen der Grafik und der digitalen Erzählung, führt in das Cool Hunting ein und untersucht die Markttrends. Die Struktur einer Modenschau wird analysiert,

wobei die gesamte Arbeit hinter den Kulissen eines Backstages entdeckt wird. Die Studierenden lernen, Moodboards zu erstellen und Capsule Wardrobes zu entwerfen. Es werden die visuellen Aspekte der Mode vertieft.

Storytelling und Markenidentität, zusammen mit visuellen Marketingstrategien und der Psychologie des Kaufs, mit Hinweisen auf Art Direction und die Bedeutung der kreativen Leitung.

Modul 4: Modejournalismus und Professionelles Portfolio

Das letzte Modul ist der Kultur des Modejournalismus gewidmet, indem die Struktur und die

Inhalte des Modemagazins analysiert werden. Durch die Vertiefung der Techniken der Modefotografie wird das redaktionelle Styling durch Shootings, Redaktion und Produktion behandelt. Das Modul endet mit praktischen Workshops und der Präsentation des professionellen Portfolios, um sich auf den Eintritt in die Arbeitswelt vorzubereiten.