Curso de Figurino para o Espetáculo

Todos os cursos são oferecidos em modo AO VIVO, com aulas ao vivo e interação contínua com o docente, escolhido entre os profissionais da área.
Objetivo: O percurso formativo acompanha os alunos através de todas as fases do trabalho com o figurino, desde a pesquisa conceitual e histórica até o projeto, passando pela realização e pela gestão em cena.

Uma atenção especial é dada à diferença entre figurino e moda, destacando como o figurino para o espetáculo responde a necessidades narrativas, simbólicas e técnicas profundamente diferentes em relação à vestimenta destinada ao mercado ou à vida cotidiana.

O curso integra teoria e prática, alternando momentos de análise, estudo de casos, observação de

materiali e sperimentazione diretta. Gli allievi impareranno a leggere un personaggio, un testo o un concept artistico e a tradurlo in una soluzione visiva coerente, funzionale e scenicamente efficace, sviluppando una sensibilità estetica unita a competenze tecniche concrete. Per accedere al corso è necessario possedere competenze base di disegno e rappresentazione della figura umana. 
È possibile accedere al corso attraverso:
 frequenza del corso di Stilismo Base e Avanzato
 oppure dimostrando di possedere già competenze di disegno e progettazione.
È consigliata inoltre la frequenza del corso di Modellistica e Taglio, che costituisce la base tecnica per la realizzazione dei costumi. 

O figurino como linguagem cênica

Horas: 20

Conteúdos

 O figurino no espetáculo

 Diferença entre figurino e moda

 O figurino como instrumento narrativo

 Figurino, identidade e construção do personagem

 Introdução ao processo criativo do figurinista

Exercícios

 Análise visual de trajes icônicos

 Exercício de interpretação visual de um personagem

Breves notas sobre a história do figurino e referências visuais

Horas: 10

Conteúdos

 Evolução do figurino na história do espetáculo

 Influência das épocas históricas no design contemporâneo

 pesquisa iconográfica e moodboard

Exercícios

 pesquisa iconográfica

 moodboard

Análise do roteiro e do personagem

Horas: 30

Conteúdos

 Leitura e análise do texto cênico

 A análise do roteiro

 Identificação das informações úteis para o figurino

 Evolução do personagem na narrativa

 Leitura psicológica do personagem

 Figurino como elemento de transformação

Exercícios

 Análise de uma cena

 Ficha de análise do personagem

 Tradução do personagem em conceito visual

Linguagem visual e simbólica do figurino

Horas: 10

Conteúdos

 Cor e psicologia visual

 Formas e silhuetas

 Elementos simbólicos no figurino

 Metáfora visual e construção da imagem cênica

 Técnicas de representação do personagem

Exercícios

 Desenvolvimento de conceitos visuais

 Desenho de figurinos interpretativos

Fantasia, cenografia e luz

Horas: 10

Conteúdos

 A relação entre fantasia e espaço cênico

 Diálogo entre figurinista e cenógrafo

 Influência das luzes na fantasia

 Cores e materiais em relação à luz cênica

 Fantasia e movimento do intérprete

Exercícios

 análise de casos de estudo

Materiais e projeto da fantasia

Horas: 30

Conteúdos

 Tecidos e materiais para o espetáculo

 Resistência e funcionalidade

 Fantasia para movimento cênico e dança

 Desenho técnico da fantasia

 Ficha técnica do projeto

 Técnicas de elaboração do tecido

Exercícios

 desenvolvimento de figurinos técnicos

 projeto completo de fantasia

O trabalho do figurinista no mundo do espetáculo

Horas: 5

Conteúdos

 O trabalho do figurinista no teatro

 O trabalho do figurinista no cinema

 O trabalho do figurinista na televisão

Projeto final

Horas: 25

Cada participante desenvolverá um projeto completo de figurino para o espetáculo, incluindo:

 análise do texto

 conceito visual

 croquis

 fichas técnicas

 apresentação final